Tell Tale Signs - The Bootleg Series Volume 8

E, depois de um longo tempo de espera, já saiu.




Álbum essencial para todos os apreciadores de Dylan e de música em geral.

Conferiu-se em Leonard Cohen, a transversalidade

Quero aqui recordar

o Cohen. ele que ainda não morreu, mas merece uma infinidade de tributos. Apesar de ouvir falar dele e nas todas suas 11 obras literárias, a música dele, que remete peremptóriamente a Ele, como também para a força, sexualidade e vitalidade, sempre me foi desconhecida. Contudo, ontem liguei o aipode nano e a minha anarquia levou me à letra L que, por sua vez, me encaminhou para Leonard Cohen cuja obra profética passível de ser ouvida dava pelo nome de Songs of Leonard Cohen, comprovando então a completa falta de coesão entre o nome nano, do ipod, e o seu incomensurável e sublime conteúdo. Aquele degolador judeu siderou me. Compreendo agora todos aqueles que o ouvem, e que com esse mesmo zumbido tocam até mais não, excluíndo o não da sua comunicação (comunicação essa, de toda a ordem).

A vassilagem que a ele é prestada transformou se em complemento físico e psicológico para aqueles que com isso cumpriam e a avaliar pelo modo de estar ou disposição dos seus fans, feliz, e justificavel a apelidação de génio. Assim, encontramos o ente mais próximo D'ele, Leonard Cohen. visitem-no. http://www.leonardcohen.com/

XIV Poemas de Cabaret, 1933 - Sentado Com O Poeta Carlos Queirós...

The Chestnut Tree Café. ...it was all right, everything was all right, the struggle was finished. He had won the victory over himself. He loved Big Brother.

Bob Dylan

Só para informar quem quiser ouvir o Tell Tale Signs,

está disponível a sua audição livre em http://www.npr.org/.

Sentado Com O Poeta Carlos Queirós No Cabaré Mecânico Instalado Durante O Carnaval No Antigo Jardim De Inverno Do Teatro De S. Luiz

E aqui estou à espera
Com este destino de dar sombra aos muros
Mas à espera de quê?
Que o despenhar do abismo me crie, enfim, asas?

Todos querem esquecer-se!
Todos querem esquecer-se!

E vêm pálidos lá de fora
Do caos das pedras e das nuvens
Dançar na pista a alegria de durar
Enquanto a orquestra ri mais alto em foxtrot.

Todos querem esquecer-se!
Todos querem esquecer-se!

E mostram com volúpia os olhos vazios
Aonde a música adiou para amanhã

O poiar do sofrimento em pântanos de cinza.

Todos querem esquecer-se!
Todos querem esquecer-se!

Sim, todos, todos.

Até tu, que dependuraste o suicídio no bengaleiro.
E tu, que deixaste à porta o desejo da tua mulher moribunda.
E tu, que andas a dançar com os gritos da rapariga violada no sótão.

E tu, e tu, e tu!

Todos querem esquecer-se!
Todos querem esquecer-se!

Só eu não!
Só eu vim para me lembrar dum crime qualquer,
Que cometi não sei onde nem quando, ou talvez nem cometesse.
Mas porque é que esta música me arranha o coração?
Um remorso de lágrimas de areia,
À procura de olhos

José Gomes Ferreira

Reckoner

Mais uma vez, os Radiohead nos surpreendem. Depois do anterior lançamento de Nude, desintegrado em 5 partes, cada uma representando um instrumento, livre para qualquer remix que possa ser feita e depois publicada no site, chega a vez da desconcertante Reckoner. No entanto, desta vez ligeiramente diferente, pois em vez de ser posta à venda como várias músicas e por isso requesitando os clássicos 0.99 euros por cada uma, ficando algo caro, é vendida como música única que é, o que torna então mais acessível a compra. Música curiosa, já bem ouvida, e que devido aos grandes períodos de silêncio e à monotonia dos instrumentos, a torna extremamente agradável.

Allen Ginsberg desenha?

Parece que sim, e não é o único escritor que nos impressiona com manuscritos de conteúdo diferente do costume, e que a si são atribuídos. Dadas as circuntâncias, nem imaginam o que vos espera. Os desenhos desse demais podem ser observados na galeria de exposições temporárias do museu berardo( que se apoderou de estranho modo do centro cultural de belém). Visitem, não só se enriquecem visualmente como acabam por ver um warhol ou dois(ainda para mais grátis!).


Do dissociado de mister jones, o seu e vosso companheiro de quarto

Hollywood Foto-Rhetoric: The Lost Manuscript

23 poemas; 23 fotografias

17

after crashin the sportscar
into the chandelier
i ran out t the phone booth
made a call t my wife. she wasnt home.
i panicked. i called up my best friend
but the line was busy
then i went t a party but couldnt find a chair
somebody wiped their feet on me
so i decided t leave
i felt awful. my mouth was puckered.
arms were stickin thru my neck
my stomach was stuffed an bloated
dogs licked my face
people stared at me an said
“what’s wrong with you?”
passin two successful friends of mine
i stopped t talk.
they knew i was feelin bad
an gave me some pills
i went home an began writin
a suicide note
it was then that i saw
that crowd comin down
the street
i really have nothing
against
marlon brando

21

death silenced her pool
the day she died
hovered over
her little toy dogs
but left no trace
of itself
at her
funeral

os poemas não são os correspondentes das respectivas fotografias

Dreamin' of you

Videotape

Með Suð Í Eyrum Við Spilum Endalaust

- Judas!!
Uma voz difamatória ouve-se no meio da sala de espectáculos, ditando assim um dos momentos mais marcantes da música moderna e dos concertos ao vivo. Dylan tinha mudado de estilo. De um ídolo da música country idolatrado por milhares de pessoas, cantando músicas de amor, sofrimento, viagens e protesto, passa de repente para um músico rock, eléctrico, que absorve a nova cultura emergente em manhattan, ameaçando destruir a forte cultura tradicional presente na altura. Judas! Chamara-lhe uma vez. Aí sem razão, embora possa ter sido acusado de traição à música e princípios a que estavam habituados os seus admiradores, não deixou de fazer boa música.
- Judas!!
Chamo agora eu a uma das bandas que mais estimo e tenho vindo a estimar ao longo destes últimos anos. Desde pequeno que me lembro de ver aquele estranho álbum com um feto de anjo de ar misterioso e encantador, brilhante entre o azul escuro e envelhecido do papel da capa. Desde essa altura que me lembro das longas viagens de carro a ouvir uma música que sempre gostei, que sempre se deu com os meus ouvidos, e que talvez tenha ajudado a formar o meu actual carácter musical. Anos depois, quando comecei a ganhar consciência do que era verdadeira música e arte, depois de conhecer Glósóli, que me deliciou, retornei ao disco escondido entre Vivaldis e Lou Reeds, por curiosidade, para ouvir coisas novas. Descubro também outro, (), que viria a dar valor tempo depois. Hoje, considero Ágætis Byrjun o melhor álbum de todos os tempos, um álbum que vem deliciar os antigos desejos de Brian Eno ao criar a música experimental, um disco que actua verdadeiramente no corpo, que actua quase como terapia. Um disco que enquanto destrói psicologicamente uns, constrói outros. Um disco que não faz sentido, que está sozinho, isolado, num género completamente novo, sem precedentes, sem nada, que não pode ser comparado com nada porque simplesmente não tem esá relacionado com nada, assumindo-se quase como um novo tipo de arte, apenas parecido com a música em termos de formato.() segue-lhe o rasto, não o conseguindo igualar, mas mantendo-se ao mesmo nível. Já Takk, aproxima-se mais do terreno e afasta-se do divinal, embora não deixando as suas raízes de lado e conseguindo manter-se como um álbum de louvar. Em 2008, depois de um lançamento de um EP, é anunciada o lançamento do novo álbum. A espectativa aumenta. Quando nos são dadas a conhecer as novas obras, através do site oficial, com tristeza constato que os Sigur Rós celestiais, naturais, isolados no tempo e no espaço artístico, já não existem. Os Sigur Rós morreram. Um álbum de influências ditas tribais, embora não saiba bem de que tipo de tribos vem, um álbum de influências de main-stream, de fama fácil, de bandas do momento, de Vampire Weekend (atenção, não quero com isto dizer que são maus, antes pelo contrário), de Kate Nash e ditos músicos desse género e, no entanto, mantendo músicas como que para agradar aos fãs antigos, como feitas por obrigação e, para finalizar em grande, uma música que confirma de facto uma traição, se que assim lhe podemos chamar, às suas raízes, aos seus princípios, e uma ambição por essa fama fácil, cantando pela primeira vez uma música em inglês. Agora só resta esperar por uma possível ressurreição, embora difícil, e deitarmo-nos a ouvir Svefn-g-englar.

Spiritualized

Após ter sido esventrado pela porcaria do albúm das css(que tinham tudo para fazer o melhor de 2008), fui me consolar com Jason Pierce e o seu mais recente disco,Song in A&E. A música é do melhor que por aí anda, apesar do seu timbre vocal se poder confundir com o de Caleb Followill dos kings of leon, em certas faixas.
De fortes influências e crenças religiosas, solta golpes de intenso gospel e soul, facilmente identificaveis ao longo do cd.
Liricamente, assume se como um apaixonado e deixa fluir nos seus poemas vestigios da sua experiência "quase-morte", que lhe custou várias semanas de cuidados intensivos no hospital, e lhe enchem os poemas de vida. Tudo isto confina um quase-certo melhor albúm de 2008.

Tell Tale Signs - The Bootleg Series Volume 8

Dois anos depois do lançamento do aclamado "Modern Times", Bob Dylan anunciou através do seu site na Internet a edição de "Bob Dylan Tell Tale Signs - The Bootleg Series Vol.8 Rare and Unreleased 1989-2006, que será posto à venda em formato físico a partir do dia 7 de Outubro deste mesmo ano. Já é possível fazer a preorder no site oficial, e os 5000 primeiros receberão um poster único desenhado para o autor. NO site é também possível efectuar o download grátis do novo single Dreamin' of You, um excelente trabalho. O alinhamento do álbum é o seguinte:

Disc One
1. Mississippi 6:04 (Unreleased, Time Out of Mind)
2. Most of the Time 3:46 (Alternate version, Oh Mercy)
3. Dignity 2:09 (Piano demo, Oh Mercy)
4. Someday Baby 5:56 (Alternate version, Modern Times)
5. Red River Shore 7:36 (Unreleased, Time Out of Mind)
6. Tell Ol' Bill 5:31 (Alternate version, North Country soundtrack)
7. Born in Time 4:10 (Unreleased, Oh Mercy)
8. Can't Wait 5:45 (Alternate version, Time Out of Mind)
9. Everything is Broken 3:27 (Alternate version, Oh Mercy)
10. Dreamin' of You 6:23 (Unreleased, Time Out Of Mind)
11. Huck's Tune 4:09 (From Lucky You soundtrack)
12. Marchin' to the City 6:36 (Unreleased, Time Out of Mind)
13. High Water (For Charley Patton) 6:40 (Live, August 23, 2003,Niagara Falls, Ontario, Canada)

Disc Two
1. Mississippi 6:24 (Unreleased version #2, Time Out of Mind)
2. 32-20 Blues 4:22 (Unreleased, World Gone Wrong)
3. Series of Dreams 6:27 (Unreleased, Oh Mercy)
4. God Knows 3:12 (Unreleased, Oh Mercy)
5. Can't Escape from You 5:22 (Unreleased, December 2005)
6. Dignity 5:25 (Unreleased, Oh Mercy)
7. Ring Them Bells 4:59 (Live at The Supper Club, November 17, 1993,New York, NY
8. Cocaine Blues 5:30 (Live, August 24, 1997, Vienna, VA)
9. Ain't Talkin' 6:13 (Alternate version, Modern Times)
10. The Girl on the Greenbriar Shore 2:51 (Live, June 30, 1992,Dunkerque, France)
11. Lonesome Day Blues 7:37 (Live, February 1, 2002, Sunrise, FL)
12. Miss the Mississippi 3:20 (Unreleased, 1992)
13. The Lonesome River 3:04 (With Ralph Stanley, from the album Clinch Mountain Country)
14. 'Cross the Green Mountain 8:15 (From Gods and Generals Soundtrack)

Covers

Depois de uma panorâmica nacional em termos de concertos bastante agradável, em que tivemos oportunidade de ouvir grandes nomes como Bob Dylan, Lou Reed, Neil Young, Leonard Cohen (só cá fazia falta o Tom Waits) e os mais recentes Potishead, Bjork, e daqui a uns meses os Sigur Rós (desilusão no último disco, mas um concerto da banda que lançou o que, para mim, é o melhor álbum de todos, Ágætis Byrjun, é sempre digno de se ver), começo a pensar se o Nick Cave terá razão quando, ao referir os mais velhos, disse que não saberia de onde poderiam vir tais vozes, e se alguma vez poderiam ser substituídas. Em termos nacionais, tenho a dizer que por um lado a música que aqui se faz é extemamente fraca porque é igual a tudo, tirando os Wraygunn (que estão de parabéns pelo desempenho europeu), o géniozinho Rodrigo Leão e mais meia dúzia de gatos pingados, e quanto ao resto não faço ideia. Por estas razões, apresento aqui (e finalmente o que me levou a escrever o post) algumas músicas cujos covers só ajudariam a trazer notoriedade a uma banda nova, demonstrando grande nível cultural e intelectual, tanto como um excelente gosto musical. Resumindo, músicas que eu gostaria de ouvir bem tocadas ao vivo, e que certamente teria uma boa recepção perante um público mais interessante:

- Ballad of a Thin Man, Bob Dylan

- Walk On The Wild Side, Lou Reed

- Being for the Benefit of Mr. Kite, The Beatles

- My Heart Is An Apple, The Arcade Fire

- Rock n'Roll Suicide, David Bowie

- She's Lost Control, Joy Division

- We Suck Young Blood (Your Time Is Up), Radiohead

E aqui está a pequena selecção, carente ainda de nomes que ainda não conheço ao nível de escolher músicas deste calibre, como o Neil Young, o Cohen, o Frank Zappa, o Tom Waits, os Pink Floys e os Stones. Em relação à selecção, as músicas tocadas em concerto não devem mostrar muita popularidade (embora não desgoste de ouvir um Like A Rolling Stone ou um Karma Police, bem como muitas outras), o que atrai um público mais sensacionalista, mais superficial, mas sem deixar de lhes desagradar, e ao mesmo tempo demonstrar aos mais refinados que sabem o que é música, escolhendo as melhores obras dos artistas, as mais subtis. Além disso, passo a deixar uma sugestão, um concerto que comece com a leitura, acompanhada por uma música de fundo, do livrete do Highway 61 Revisited, e prosseguindo com o alinhamento completo do álbum. Difícil de conceber e difícil de agradar, mas com certeza que seria um bom espectáculo.

Os pontos negros " contos de fadas de sintra a lisboa"

Sacados da cara.

Banksy

Ouvindo uns pontos negros e lendo a revista da discoteca lux frágil, fui confrontado com uma arte que sempre me causara um certo repúdio, devido a aniquilar paredes branquinhas e de nem sempre conter obras interessantes.O grafitti. Mas desta vez emergiu da obscuridade um artista, Banksy, que fez me mudar totalmente de opinião e anular toda a difamação que havia feito relacionada com aquela arte. Este cidadão britânico procura, na sua massa cerebral, a sua criatividade mais provocadora para disparar implacáveis críticas ou, simplesmente, zombar da política mundial, da guarda da rainha inglesa, do capitalismo, do fanatismo e de várias outros temas. Com um magnífico traço artístico, consegue deter e cismar numa parede aquilo que deseja e nada mais. As paredes acariciadas por ele estão a ser alvo de leilões com enormes bases de licitação. Aproveito para exigir que comentem, se não, podem esperar um genocídio ou simples concretização dos ideais políticos de Estaline no nosso estado.